¿De qué se trata?
Festival de Apertura en el Recoleta
Durante todo el año pasado, un grupo de vecinos y hacedores culturales de cada barrio se juntó semanalmente con un mentor para armar una programación anual para su localidad y poder ganar el concurso Barrios Creativos, el programa lanzado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad a través de su Dirección General de Promoción Cultural, que potencia las redes culturales. Resultó ganador Villa Crespo con su proyecto CLIC y el equipo conformado por los barrios de Recoleta y Saldías obtuvo una mención especial por su proyecto LADOS Cultura Urbana.
LADOS hará su primer presentación al público con un Festival de Apertura en el el Centro Cultural Recoleta donde se podrá disfrutar de bandas en vivo, DJs, talleres y diferentes performances creadas por los vecinos de Recoleta y Saldías.
PATIO DE LOS NARANJOS
El patio estará circundado por mesas de información, exposición e interacción para todo público + Dj Juan Manuel Antequera e intervenciones del Teatro Comunitario de Saldías.
TERRAZA
En la terraza habrá shooting en vivo, con invitación al público para fotografiarse con Thiago Santos, a cargo del proyecto TRAS LA DOS. Estas fotos aparecerán en murales y diferentes espacios públicos del barrio durante el año. También habrá bandas en vivo en el escenario, performances de danza entre el público, la murga de Saldías, Djs ¡y mucho más!
Sábado 4 de mayo | 17a 21 h | Centro Cultural Recoleta
Entrada libre y gratuita
¿De qué se trata?
¡Vení a revivir los años 80, 90 y 2000!
Te esperamos para viajar en el tiempo con una jornada destinada a revivir tres grandes décadas: los 80, 90 y 2000. Habrá feria de prendas y productos retro, estaciones de comida noventosa, charlas nostálgicas de música, moda y televisión, y al final de la noche se armará la pista de baile con una fiesta para revivir los hits que marcaron toda una época.
Sábado 4 de mayo | 12 a 00 h | Usina del arte
Entrada libre y gratuita
Programación:
Retro Feria: Ropa y objetos
Con la presencia de: Villa Jaleo, Ropa Flama, Betty Draper Bijou, Bictoria BB, Poker y Santa María, Chica Guarrior, Kahlo Vintage, De la Buena Vintage, America Mura, Material Girl, De la huerta, Piya Feria, Rumbo Lencería, Ya Fue Vintage, De la Guardia, Tienda Singapur, Dirty Boots, Sirio Perro Estrella, BSSS Bolsos, Minerva Bordados, Pura Bagunza, Morningssey, Motorii Bordados, Amatista Lingerie, Over Flow, Libra Pañuelos, Haluro Foto, Sister Ray Anteojos y Vhs Estampas.
Salón mayor - 12 a 20 h
Viaje SurReal
Taller de creación de visores y vinchas
Hall Central - 12 a 15 h
BALUG - Buenos Aires Lego Group
Exhibición de construcciones en Lego
Salón Mayor - 12 a 20 h
Rock & Walsh
Tributo Clown rock a la gran María Elena Walsh
Auditorio - 15 h
Sintonizando el día
Músicaliza Lucas Favro
Foyer - 14 a 17 h
Moda en los 80: El boom del Sun Surf, ícono retro y textil
Entrevista a Helvio B, creador de la icónica marca Sun Surf, por Victoria Lescano. Los fans pueden traer sus objetos de la marca para exponerlos en la charla.
Sala de Cámara - 16 h
Taller de clown: Ser ridículo
por Gonzalo Szklar
Foyer - 16 h
Vj - Video Clips 90´s
Hall Central - 17 a 19 h
Estación de make up y peluquería
Hall Central - 16 a 22 h
Delorean Retro Band
Hits de bandas que hicieron historia
Patio Central - 17 h
Charla: La mujer, de los 80´s al 2000 Por Vero Ivaldi. Un análisis estético, social y cultural
Foyer - 17 h
Charla: Bandas de los 80
por Sergio Rotman y Claudio Kleiman
Sala de Cámara - 19 h
Los Brujos
La mítica banda despliega sus mejores canciones
Auditorio - 20 h
Pista de baile: 80s, 90s y 00s
Djs: Dani Nijensohn, Lisa Cerati, Gabo Rossi & Dani Berman. VJ Mati Bianchi
Foyer - 21 a 00 h
SAB Usina del Arte Gratis
4 MAY 12 hs. Caffarena, Agustin R. 1
¿De qué se trata?
Muestra del colectivo PintorAs
PintorAs es la unión de dieciséis artistas mujeres, cuyo trabajo explora los límites y las posibilidades de la pintura como dispositivo. El colectivo impulsado por las artistas Paola Vega y Ad Minoliti cumple hoy diez años. Años de acción y resistencia, años donde lo pictórico y lo político se unen en un mismo gesto, años de compartir un espacio donde se despliegan deseos y estrategias en torno a la pintura. Celebrando este recorrido, pintorAs presenta: Amigxs, el futuro es nuestro. Diez años de pintorAs.
Artistas: Diana Aisenberg, Carla Bertone, Florencia Bohtlingk, Claudia del Río, Verónica di Toro, Silvia Gurfein, Gachi Hasper, María Ibañez Lago, Catalina León, Mariana López, Valeria Maculan, Ad Minoliti, Déborah Pruden, Inés Raiteri, Leila Tschopp, Paola Vega. Curadora: Lara Marmor.
La muestra se puede visitar del 5 de abril al 30 de junio. Martes a jueves de 14 a 19 h. Viernes, sábados, domingos y feriados de 10 a 21 h.
Visitas Guiadas: Martes, miércoles y jueves: 17.30 h. Viernes: 16 y 18 h. Sábados, domingos y feriados: 12 (en inglés), 13, 14, 15, 16 (en inglés) y 17 h
Sala Laberinto, Usina del Arte (Caffarena 1, esq. Pedro de Mendoza)
ACTIVACIONES ALREDEDOR DE LA MUESTRA
Pintura Total: la pintura como instalación. Por Leila Tschopp
Sábado 6 de abril - 18 a 19.30 h
El encuentro propone analizar los vínculos entre la pintura y la instalación a través de un recorrido visual y teórico de casos en los que se establece esta relación (desde las vanguardias de principios de siglo XX hasta la contemporaneidad). Al mismo tiempo se trabajará sobre algunos ejes centrales para pensar desde el arte el trabajo en el espacio.
Las promesas. Por Paola Vega
Sábado 4 de mayo - 18 a 19.30 h
Se trata de un encuentro para todo público donde se dará a conocer un extracto del archivo de fotografías de un conjunto de artistas mujeres y sus obras. A partir de la proyección del material se comentará la historia y el trabajo de una selección de increíbles artistas reconocidas y desconocidas por la historia del arte.
La práctica artística como herramienta complementaria para la salud. Por Catalina León
Jueves 9 y 16 de Mayo - 18 a 19.30 h
Durante los encuentros teóricos y prácticos se compartirán los ejes de trabajo de Vergel (ONG dedicada a entrelazar arte, salud y educación) en base a la experiencia de más de diez años de trabajo en el campo. No se requieren conocimientos previos de pintura ¡pero sí las ganas de agarrar un pincel.
La práctica docente como práctica artística. Por Inés Raiteri y Diana Aisenberg
Jueves 23 de mayo - 18 a 19.30 h
El objetivo del encuentro será explorar la importancia de la práctica docente a través del descubrimiento de las artes visuales, recuperando significados para escribir su propia práctica. La jornada apunta a la construcción del método y también a la posibilidad de redefinir algunos usos y costumbres de las artes visuales.
Detectives de las palabras. Por Silvia Gurfein
Sábado 1 de junio - 18 a 19.30 h
Con algunas consignas específicas nos acercaremos a las obras de la muestra en busca de pistas, señales y evidencias que nos permitan entrar al universo de las artistas y leer algo de sus mentes creadoras. Utilizando sencillas herramientas se propondrán ejercicios que propicien asociaciones de palabras para construir un boceto de texto propio que sea llave de entrada a las obras y al mismo tiempo descubra nuestra propia mirada, nuestras propias palabras, nuestra propia voz. Se aconseja traer diccionario. Se realizarán dos visitas guiadas por la exposición (no requieren inscripción previa)
Bertone+Pruden. Sábado 20/4 - 18 h
Di Toro+Hasper. Sábado 8/6 - 18 h
Presentación de libros. Viernes 26 de abril - 18 h
MDA publicado de Diana Aisemberg de la Editorial Adriana Hidalgo . Upé y Epú, epopeya en once cantos y un encanto, publicado por Editorial Maravilla, con Eugenia Viña, y Carolina Rack y Diana Aisenberg.
Usina del Arte
¿De qué se trata?
En la Boca, un museo distinto
A lo largo del siglo XX la producción cinematográfica nacional se consolidó como una de las más importantes de Latinoamérica. Nombres como José A. Ferreyra, Mario Soficci, Leopoldo Torre Nilsson o María Luisa Bemberg supieron traducir a la pantalla grande el pulso vertiginoso y cambiante de la cultura nacional. Usina creadora de mitos y fuente inagotable del entretenimiento popular, el cine argentino sigue desarrollándose con enorme vigor.
Y la Ciudad cuenta, desde octubre de 1971, con una institución que rinde tributo a esta prolífica y laureada industria: el Museo del cine “Pablo Ducrós Hicken”. Su nombre se debe al aporte inicial realizado por la viuda del investigador y ensayista Ducrós Hicken, miembro del Instituto Nacional Sanmartiniano y poseedor de un atractivo material audiovisual. El interior del museo invita a vincularse no solo con los fragmentos que conforman la nutrida historia de nuestro cine, sino también con los objetos que lo han hecho posible: cámaras, escenografías, moviolas y proyectores se suman a piezas de vestuario, utilería, guiones, planes de rodaje, fotografías, publicidades y críticas.
El material de archivo también es abundante: su cineteca resguarda la colección fílmica más importante del país, con 65.000 rollos de películas en 16 y 35 milímetros. Por su parte, la muestra permanente Soñar, soñar propone un recorrido por el desarrollo del cine nacional, desde las grandes joyas del cine mudo y la época dorada del sonoro hasta el retorno de la democracia, junto a los nuevos dispositivos técnicos del cine hogareño. Ubicado en el barrio de La Boca, el Museo Del Cine es una excelente oportunidad para introducirse en la historia de nuestra vibrante fábrica de sueños.
Sede Caffarena (Agustín R. Caffarena 49)
Martes a viernes, de 11 a 18 h | Sábados, domingos y feriados, de 10 a 19 h.
Sede Ministro Brin (Ministro Brin 615)
Lunes a Viernes, de 10 a 17 h (biblioteca y hemeroteca previa reserva de turno)